Publications sur les arts du spectacle
Vincent Duclert, Le Bal du Moulin de la Galette, Armand Colin, 2008.
Ministère de la culture, de la communication, Direction de la musique, de la danse, du théâtre et des spectacles, Les entretiens de Valois, « Pour une rénovation des politiques publiques du spectacle vivant ».
Opus/Sociologie de l’Art, « Les parcours de l’interprétation de l’œuvre », 2008, n°13.
Marie-Christine Bureau, Marc Perenoud, Roberta Shapiro (dir.), L’artiste pluriel. Démultiplier son activité pour vivre de son art, Lille, Septentrion, 2009.
Gérard Noiriel, Histoire, théâtre et politique, Marseille, Agone, 2009.
Jean-Louis Fabiani, L’Education populaire et le théâtre : le public d’Avignon en action, Grenoble, PUG, 2008.
Christophe Charles, Théâtres en capitales : naissance de la société du spectacle à Paris, Berlin, Londres et Vienne, Paris, Albin Michel, 2008.
Actualités de la recherche en danse
mercredi 22 avril 2009
APPEL A CONTRIBUTION
« le théâtre après 1989 en Europe médiane », Bruxelles, ULB, 27-28 novembre 2009
Plus d'infos en suivant ce lien.
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APPEL A CONTRIBUTION
« Des théâtres européens ? European theatres ? / Europeaanse theaters ? »
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RENCONTRE
Emmanuelle Huynh
à l'École des Beaux-Arts
« Des pratiques autres »
lundi 27 avril à 15h,
dans la salle des conférences ENSBA
14, rue Bonaparte - 75006 Paris
Rencontre avec la chorégraphe Emmanuelle Huynh : son parcours, sa pratique artistique et son étroite collaboration avec les arts plastiques notamment avec des artistes comme Nicolas Floc'h, Frédéric Lormeau, Fabien Lerat, Erik Dietman, Groupe Stalker, ou dans des accrochages de Annette Messager et Louise Bourgeois.
Avec des projections de séquences de ses chorégraphies, plus surprises...
JOURNEES D'ETUDES
L'oeuvre dans l'espace public et le public dans l'espace de l'oeuvre.
Le communiqué des deux journées d'études organisées par Léna Massiani et Edwige Perrot, les 29 et 30 avril prochains est à télécharger sur le site.
DANSES CHORALES
Le Conservatoire de Poissy, soutenu par le Ministère de la Culture, le Conseil Général des Yvelines et la Ville de Poissy organise un projet de reconstruction de « Danses Chorales » coordonné et dirigé par Elena Bertuzzi, chorégraphe, notatrice et pédagogue.
Ce spectacle, composé de différentes danses de style moderne, sera l’occasion de réunir plusieurs groupes de danseurs de tout âge et de tout niveau (enfants, adultes, danseurs confirmés ou débutants) et il aura lieu en plein air, le Samedi 20 Juin 2009, 20h00 à Poissy.
Le document intégral à télécharger sur le site.
Ce spectacle, composé de différentes danses de style moderne, sera l’occasion de réunir plusieurs groupes de danseurs de tout âge et de tout niveau (enfants, adultes, danseurs confirmés ou débutants) et il aura lieu en plein air, le Samedi 20 Juin 2009, 20h00 à Poissy.
Le document intégral à télécharger sur le site.
STAGE
LA DANSE BAROQUE, UN REPERTOIRE, UNE ECRITURE
Stage de danse baroque avec Jean-Marc Piquemal
Du 25 au 29 mai 09
Alfortville (94)
Danseur, notateur et pédagogue, Jean-Marc Piquemal travaille depuis 10 ans avec la cie Fêtes Galantes, crée le cycle Découverte pour l'Atelier Baroque, et assiste Béatrice Massin.
Par ailleurs il codirige la cie Labkine avec Noëlle Simonet et intervient au CNSMDP.
Lieu du stage :
Studio du Dahomey
2 bis rue des camélias
94140 Alfortville
RER D Maisons-Alfort / Alfortville
A 6 minutes de la gare de Lyon
Horaires :
10h-13h et 14h-17h.
Tarif :
100 euros
Renseignements et inscriptions :
Oriane Flageollet
Cie Fêtes galantes - Atelier baroque
2 bis rue des camélias
94140 Alfortville
01 43 96 22 23
fax: 01 43 96 22 99
dimanche 19 avril 2009
PUBLICATION
Francine Fourmaux, Belles de Paris. Une ethnologie du music-hall
Collection : Le regard de l’ethnologue n° 20
978-2-7355-0684-2
28 €
Qui, à la seule évocation du Moulin Rouge et des Folies Bergère, du Lido ou du Paradis Latin, ne voit passer des images de french cancan ou de danseuses très dévêtues parées de plumes, ces « petites femmes de Paris » qui font la réputation de la France dans le monde entier ? Qui connaît pour autant leur provenance, comment
elles apprennent et exercent leur art ? Ces femmes aux histoires de vie singulières prennent ici la parole pour témoigner de leur parcours, de leurs projets et de leur
corps, à la fois sublimé et instrumentalisé, qui devient sur scène un artefact. Associé à la bohème, le music-hall est aussi un monde de travail. L’ethnographie permet ici de découvrir tout un univers devant et derrière le rideau, danseuses mais aussi machinistes, habilleuses ou parurières dans l’exercice de leurs métiers. Depuis leur apparition, à la fin du XIXe siècle, les music-halls parisiens,
sans cesse menacés de fermeture, renaissent pourtant et demeurent des lieux emblématiques de la ville. La revue le dit : « ça, c’est Paris ! » Ni apologie ni entreprise de démystification, le parti pris de cet ouvrage, fruit d’un travail de terrain de plusieurs années, est de faire partager un regard, celui d’une ethnologue, à tout lecteur curieux de dépasser les évidences et de découvrir les
paradoxes d’un monde.
STAGE
STAGE DE DANSE BAROQUE ESPAGNOLE
par Ana Yepes
le samedi 25 avril 2009 de 13h à 16h et de 16h30 à 19h30
et le dimanche 26 avril 2009 de 9h à 11h et de 13h à 17h
Ecole de danse DANSE CONNEXION, au 6 rue Mousset Robert – 75012 Paris
Métro : Picpus ou Bel Air (ligne 6), Nation (lignes 1, 2, 6, 9, et RER A), Porte de Vincennes (ligne 1), Michel Bizot (ligne 8)
Initiation à la danse pratiquée en Espagne au XVIIème siècle, d’après les traités de Juan Antonio Jaque et Esquivel de Navarro. Apprentissage et pratique des pas de base et de quelques variations de danses baroques espagnoles telles que Chacona, Españoleta, Folías, ou Pavana.
Ceux qui ont des castagnettes, merci de les apporter.
Tarifs :
Adhésion obligatoire 2008/2009 : 15,00 euros
Pour un stage de 12h : 120,00 euros
Inscription obligatoire - maximum 20 stagiaires.
COMPAGNIE ANA YEPES - 35 rue de Romainville – 75019 Paris –
Tél : 01 42 49 08 42
cieanayepes@yahoo.fr
www.anayepes.com
par Ana Yepes
le samedi 25 avril 2009 de 13h à 16h et de 16h30 à 19h30
et le dimanche 26 avril 2009 de 9h à 11h et de 13h à 17h
Ecole de danse DANSE CONNEXION, au 6 rue Mousset Robert – 75012 Paris
Métro : Picpus ou Bel Air (ligne 6), Nation (lignes 1, 2, 6, 9, et RER A), Porte de Vincennes (ligne 1), Michel Bizot (ligne 8)
Initiation à la danse pratiquée en Espagne au XVIIème siècle, d’après les traités de Juan Antonio Jaque et Esquivel de Navarro. Apprentissage et pratique des pas de base et de quelques variations de danses baroques espagnoles telles que Chacona, Españoleta, Folías, ou Pavana.
Ceux qui ont des castagnettes, merci de les apporter.
Tarifs :
Adhésion obligatoire 2008/2009 : 15,00 euros
Pour un stage de 12h : 120,00 euros
Inscription obligatoire - maximum 20 stagiaires.
COMPAGNIE ANA YEPES - 35 rue de Romainville – 75019 Paris –
Tél : 01 42 49 08 42
cieanayepes@yahoo.fr
www.anayepes.com
QUESTION
Bonjour,
Quelqu'un de vos membres s'est-il intéressé au Traité de la construction des théâtres d'André-Jacques ROUBO, dont le vol. 1 semble seul paru, à Paris, en 1777, chez Jombert et Cellot ? (exemplaires à la BNF et à la BM de Chambéry, numérisé).
L'auteur annonce le vol. 2 comme devant être un Traité des machines théâtrales, mais il attend l'accueil qui sera fait à son vol. 1 : sans doute fut-il déçu, car je ne trouve nulle part ce tome 2, dont il disait le manuscrit prêt à être imprimé.
Quelqu'un pourrait-il me dire si, du moins, ce manuscrit a été conservé, et où ?
Cet ouvrage semble n'avoir jamais été réédité, et c'est dommage. Il contient notamment une étude historique sur le Théâtre qui fait le point sur les connaissances qu'on en pouvait avoir à la fin du XVIIIe s. - Roubo était par ailleurs menuisier, architecte et graveur : ses planches sont de toute beauté.
Réponse éventuelle à adresser à Laura Naudeix.
Dominique Chailley
Quelqu'un de vos membres s'est-il intéressé au Traité de la construction des théâtres d'André-Jacques ROUBO, dont le vol. 1 semble seul paru, à Paris, en 1777, chez Jombert et Cellot ? (exemplaires à la BNF et à la BM de Chambéry, numérisé).
L'auteur annonce le vol. 2 comme devant être un Traité des machines théâtrales, mais il attend l'accueil qui sera fait à son vol. 1 : sans doute fut-il déçu, car je ne trouve nulle part ce tome 2, dont il disait le manuscrit prêt à être imprimé.
Quelqu'un pourrait-il me dire si, du moins, ce manuscrit a été conservé, et où ?
Cet ouvrage semble n'avoir jamais été réédité, et c'est dommage. Il contient notamment une étude historique sur le Théâtre qui fait le point sur les connaissances qu'on en pouvait avoir à la fin du XVIIIe s. - Roubo était par ailleurs menuisier, architecte et graveur : ses planches sont de toute beauté.
Réponse éventuelle à adresser à Laura Naudeix.
Dominique Chailley
mardi 14 avril 2009
RENCONTRE
Le laboratoire jr. "Agôn-Dramaturgies des arts de la scène" vous invite à une rencontre : Dramaturgie et notation du mouvement en danse
Avec Natalia Naidich (danseuse, choréologue Benesh indépendante)
et Margot Rémond (danseuse, élève du CNSMDP en formation à la notation Laban)
Quelle est la spécificité d'une partition chorégraphique par rapport à un texte de théâtre ? Dans quelle mesure notation de la danse et partitions sont-elles des outils dramaturgiques ? Quels rapports entretiennent chorégraphes, notateurs, danseurs et conseillers dramaturgiques avec elles ?
Samedi 25 avril 2009 à l'ENS-lsh
16h, salle F 101
ENS-lsh, 15 parvis R. Descartes, 69007 LYON (métro Debourg)
Contact : agon@ens-lsh.fr
Site : http://agon.ens-lsh.fr
Avec Natalia Naidich (danseuse, choréologue Benesh indépendante)
et Margot Rémond (danseuse, élève du CNSMDP en formation à la notation Laban)
Quelle est la spécificité d'une partition chorégraphique par rapport à un texte de théâtre ? Dans quelle mesure notation de la danse et partitions sont-elles des outils dramaturgiques ? Quels rapports entretiennent chorégraphes, notateurs, danseurs et conseillers dramaturgiques avec elles ?
Samedi 25 avril 2009 à l'ENS-lsh
16h, salle F 101
ENS-lsh, 15 parvis R. Descartes, 69007 LYON (métro Debourg)
Contact : agon@ens-lsh.fr
Site : http://agon.ens-lsh.fr
APPEL A CONTRIBUTION
The Journal “Music and Dance”
The journal Music and Dance seeks to provide a forum for the sustained investigation of fundamental relationships between music and dance.
We invite submissions in the form of papers of original scholarship concerning contemporary and historical practice in the collaborative process, new media and technology, and composition and performance. We welcome a broad range of discipline-
based perspectives including, but not limited to, music history, dance history, criticism, aesthetics, choreomusicology, ethnomusicology, dance ethnography, performance studies and life sciences.
The journal will also present articles of interest to musicians in the field of dance, including point-of-view articles, articles on the craft of creating music for dance, historical reprints, and letters to the editor.
The journal was created in 1991 by the International Guild of Musicians in Dance as a publishing vehicle for its members. Nine editions have been published. In 2007 it was renamed Music and Dance, realizing a need for a comprehensive journal broadly focused on the relationship of music and dance and open to scholarship and commentary from a wide range of related fields. The journal is peer-reviewed and has a rotating editorial board.
The current editor is William Moulton, Associate Arts Professor, New York University
Submission deadline, July 1, 2009
The Journal will be published in the fall of 2009
Please send submissions and inquiries to william.moulton@nyu.edu
The journal Music and Dance seeks to provide a forum for the sustained investigation of fundamental relationships between music and dance.
We invite submissions in the form of papers of original scholarship concerning contemporary and historical practice in the collaborative process, new media and technology, and composition and performance. We welcome a broad range of discipline-
based perspectives including, but not limited to, music history, dance history, criticism, aesthetics, choreomusicology, ethnomusicology, dance ethnography, performance studies and life sciences.
The journal will also present articles of interest to musicians in the field of dance, including point-of-view articles, articles on the craft of creating music for dance, historical reprints, and letters to the editor.
The journal was created in 1991 by the International Guild of Musicians in Dance as a publishing vehicle for its members. Nine editions have been published. In 2007 it was renamed Music and Dance, realizing a need for a comprehensive journal broadly focused on the relationship of music and dance and open to scholarship and commentary from a wide range of related fields. The journal is peer-reviewed and has a rotating editorial board.
The current editor is William Moulton, Associate Arts Professor, New York University
Submission deadline, July 1, 2009
The Journal will be published in the fall of 2009
Please send submissions and inquiries to william.moulton@nyu.edu
APPEL A CONTRIBUTION
Dans le cadre du réseau doctoral transfrontalier (Sciences de l’Homme et de la Société) qui se tisse entre l’Ecole doctorale SHS Lille-Nord de France et les six Ecoles doctorales qui lui correspondent en Belgique francophone, plusieurs doctorants belges et français se sont réunis autour de l’organisation d’un programme de conférences visant à favoriser le rayonnement de la recherche universitaire, à dialoguer autour d’elle avec des publics diversifiés. L’événement aura lieu en mars et avril 2010, dans les villes de Lille et de Bruxelles. Il consistera en une série d’interventions de doctorants, « hors les murs » et accessibles à un public non universitaire.
Ces interventions seront coordonnées par deux : chaque conférence française sera associée à une conférence belge, selon des jonctions théoriques ou la mitoyenneté de leurs objets.
Les doctorants belges sont très mobilisés dans plusieurs disciplines (en archéologie, histoire, histoire de l’art, théâtre, littératures, linguistique, philosophie…), et ont proposé plusieurs conférences, impliquant les questions de l’exil, de la mémoire, des minorités (humaines, linguistiques…), entre bien d’autres. La coordination des binômes est en cours, et le contenu scientifique de l’évènement dépend aussi de la participation des doctorants français.
Chaque conférencier donnera deux conférences symétriques (à Bruxelles en Mars, à Lille en Avril) portant sur ses recherches personnelles. Ces interventions seront comptabilisées comme une communication, en vue de l’obtention du diplôme de doctorat.
Les doctorants qui souhaitent intervenir dans ce cadre doivent envoyer :
- Un court résumé de leur projet de recherche personnel, en quelques lignes
- Quelques "mots-clefs" qui pourraient constituer des enjeux de leur intervention
avant le Lundi 4 Mai 2009, à l’adresse suivante : gar.lucie@gmail.com
Ces interventions seront coordonnées par deux : chaque conférence française sera associée à une conférence belge, selon des jonctions théoriques ou la mitoyenneté de leurs objets.
Les doctorants belges sont très mobilisés dans plusieurs disciplines (en archéologie, histoire, histoire de l’art, théâtre, littératures, linguistique, philosophie…), et ont proposé plusieurs conférences, impliquant les questions de l’exil, de la mémoire, des minorités (humaines, linguistiques…), entre bien d’autres. La coordination des binômes est en cours, et le contenu scientifique de l’évènement dépend aussi de la participation des doctorants français.
Chaque conférencier donnera deux conférences symétriques (à Bruxelles en Mars, à Lille en Avril) portant sur ses recherches personnelles. Ces interventions seront comptabilisées comme une communication, en vue de l’obtention du diplôme de doctorat.
Les doctorants qui souhaitent intervenir dans ce cadre doivent envoyer :
- Un court résumé de leur projet de recherche personnel, en quelques lignes
- Quelques "mots-clefs" qui pourraient constituer des enjeux de leur intervention
avant le Lundi 4 Mai 2009, à l’adresse suivante : gar.lucie@gmail.com
mardi 7 avril 2009
SITE ACD
Bonjour à tou(te)s
Sans faire peau neuve, le site de l'aCD a été restructuré et les informations et documents à télécharger sont désormais classés par grandes catégories.
Allez découvrir les changements...
A bientôt sur le site de l'aCD
Sans faire peau neuve, le site de l'aCD a été restructuré et les informations et documents à télécharger sont désormais classés par grandes catégories.
Allez découvrir les changements...
A bientôt sur le site de l'aCD
CONFERENCE
Friday 8th May 2009
“L’uso del Ballare”
New literary approaches to European dance traditions, 1500 - 1700
Programme en italien et en anglais à télécharger sur le site
“L’uso del Ballare”
New literary approaches to European dance traditions, 1500 - 1700
Programme en italien et en anglais à télécharger sur le site
CALL FOR PAPER
Biennial Conference 2010
Dance and Heritage : Creation, Re-creation and Recreation
Sat 20th & Sun 21st March 2010
St Albans
FIRST ANNOUNCEMENT AND CALL FOR PAPERS : à télécharger sur le site
Dance and Heritage : Creation, Re-creation and Recreation
Sat 20th & Sun 21st March 2010
St Albans
FIRST ANNOUNCEMENT AND CALL FOR PAPERS : à télécharger sur le site
JOURNEE D'ETUDE / DOMAINE CONNEXE
Vendredi 27 mars 2009 | Tours (37)
La sculpture dans son rapport avec les arts
Sculpture et arts graphiques
Résumé : Après l’étude des rapports entre « Sculpture et Texte » au sens large (2007), puis entre « Sculpture et Architecture » (2008), les relations entre la Sculpture et les Arts graphiques constituent le troisième volet du cycle sur La sculpture dans son rapport avec les autres arts, organisé deux fois par an au C.E.S.R. de Tours (UMR 6576-Université François Rabelais) et au FRAMESPA de Toulouse (UMR 5136-Université du Mirail). La seconde séance, concernant la période 1650-1800, aura lieu à Toulouse – Université du Mirail, le mardi 5 mai 2009.
Cette journée envisage de dépasser les questions attendues du dessin ou de la gravure comme modèles pour la sculpture, ainsi que la tendance à analyser les rapports entre ces arts en partant systématiquement des arts graphiques. En fondant leur réflexion sur l’objet sculpture, les intervenants questionnent le passage de la représentation plane au volume (qui ne va pas de soi) à partir des multiples phases de la conception, mais aussi du témoignage et des échanges entre ces arts.
Voir l'annonce
La sculpture dans son rapport avec les arts
Sculpture et arts graphiques
Résumé : Après l’étude des rapports entre « Sculpture et Texte » au sens large (2007), puis entre « Sculpture et Architecture » (2008), les relations entre la Sculpture et les Arts graphiques constituent le troisième volet du cycle sur La sculpture dans son rapport avec les autres arts, organisé deux fois par an au C.E.S.R. de Tours (UMR 6576-Université François Rabelais) et au FRAMESPA de Toulouse (UMR 5136-Université du Mirail). La seconde séance, concernant la période 1650-1800, aura lieu à Toulouse – Université du Mirail, le mardi 5 mai 2009.
Cette journée envisage de dépasser les questions attendues du dessin ou de la gravure comme modèles pour la sculpture, ainsi que la tendance à analyser les rapports entre ces arts en partant systématiquement des arts graphiques. En fondant leur réflexion sur l’objet sculpture, les intervenants questionnent le passage de la représentation plane au volume (qui ne va pas de soi) à partir des multiples phases de la conception, mais aussi du témoignage et des échanges entre ces arts.
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JOURNEE D'ETUDE
Mercredi 13 mai 2009 | Paris
Corps agissant - monde parlant
Acting body - Speaking world
Résumé : Journée interdisciplinaire de conférences publiques avec questions réunissant des physiologistes, des linguistes et des philosophes pour l'interprétation des données récentes sur les bases cérébrales de la perception de la parole et la discussion de l'intérêt linguistique des théories motrices de l'origine du langage.
Voir l'annonce
Corps agissant - monde parlant
Acting body - Speaking world
Résumé : Journée interdisciplinaire de conférences publiques avec questions réunissant des physiologistes, des linguistes et des philosophes pour l'interprétation des données récentes sur les bases cérébrales de la perception de la parole et la discussion de l'intérêt linguistique des théories motrices de l'origine du langage.
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APPEL A CONTRIBUTION
Pour le Jeudi 01 octobre 2009
Bulletin d'analyse phénoménologique
Résumé : Le BAP sollicite actuellement, pour publication électronique dans le volume 5 (2009), des articles présentant des recherches originales et innovantes sur tout problème relevant de la philosophie phénoménologique.
Voir l'Annonce
Bulletin d'analyse phénoménologique
Résumé : Le BAP sollicite actuellement, pour publication électronique dans le volume 5 (2009), des articles présentant des recherches originales et innovantes sur tout problème relevant de la philosophie phénoménologique.
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COLLOQUE
Le corps dans la mise en spectacle des oeuvres des XVIIe et XVIIIe siècles : Maintien, mouvement et geste des comédiens, chanteurs et danseurs
Versailles, 18 mai 2009
Nantes, 19-20 mai 2009
En partenariat avec
- Le Centre de recherche du château de Versailles
- Le Printemps des Arts
- La Médiathèque de Nantes
Programme et formulaire d'inscription à télécharger sur le site
Versailles, 18 mai 2009
Nantes, 19-20 mai 2009
En partenariat avec
- Le Centre de recherche du château de Versailles
- Le Printemps des Arts
- La Médiathèque de Nantes
Programme et formulaire d'inscription à télécharger sur le site
mercredi 1 avril 2009
APPEL A COMMUNICATION
ANGLES: AN INTERDISCIPLINARY POSTGRADUATE CONFERENCE ON CULTURAL HISTORY
Birkbeck, University of London
Saturday 20 June 2009
CALL FOR PAPERS - FINAL REMINDER
A télécharger sur le site de l'aCD
Birkbeck, University of London
Saturday 20 June 2009
CALL FOR PAPERS - FINAL REMINDER
A télécharger sur le site de l'aCD
SEMINAIRE
Métaphysique (s) du mouvement
Bonjour à toutes et a tous,
Malgré les circonstances globales peu appropriées à la recherche, je me permets de vous rappeller la suite de mon séminaire autour du mouvement que je propose ce semestre au CIPh.
La dernière séance aura lieu une semaine plus tard, le lundi 6 avril. Je propose un résumé et un bilan, tout en insistant sur les questions qui mériteront plus de réflexion. J'ai intitulé cette séance "(Re) saisir le mouvement" -- donc aborder la question comment la force du mouvement en tant que concept s'inscrit sur les formes et les manières dont nous percevons les pratiques corporelles désignées "danse".
La séance se dérouleront au Centre parisien d'études critiques, au 37 bis, rue du Sentier, dans le 2ème arrondissement (m° Bonne nouvelle), entre 18h30 et 20h30.
Franz Anton Cramer
Bonjour à toutes et a tous,
Malgré les circonstances globales peu appropriées à la recherche, je me permets de vous rappeller la suite de mon séminaire autour du mouvement que je propose ce semestre au CIPh.
La dernière séance aura lieu une semaine plus tard, le lundi 6 avril. Je propose un résumé et un bilan, tout en insistant sur les questions qui mériteront plus de réflexion. J'ai intitulé cette séance "(Re) saisir le mouvement" -- donc aborder la question comment la force du mouvement en tant que concept s'inscrit sur les formes et les manières dont nous percevons les pratiques corporelles désignées "danse".
La séance se dérouleront au Centre parisien d'études critiques, au 37 bis, rue du Sentier, dans le 2ème arrondissement (m° Bonne nouvelle), entre 18h30 et 20h30.
Franz Anton Cramer
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