FORMATION

Le département des Arts / Section Danse de l’UFR Lettres Arts et Sciences Humaines de l’Université de Nice Sophia Antipolis propose dès la rentrée 2012 un nouveau diplôme professionnel : un master 2ème année « Métiers de la transmission et de l’intervention en danse », parcours professionnel au sein du Master « Théories et pratiques des Arts Vivants ». Vous trouverez ci-jointe la plaquette concernant cette formation. Nous vous remercions par avance de bien vouloir diffuser cette information dans vos propres réseaux.

APPEL A COM'

Following the success of the Not Just Ginger and Fred dance and cinema conference in Autumn 2011, the European Association of Dance Historians gladly announces the second in the “Dance &...” conference series En cadence, s’il vous plait! A two-day conference on the relationship(s) between theatre dance and music Friday 9th and Saturday 10th November 2012 Conservatoire de Boulogne/Billancourt Centre George Gorse 22 Rue de la Belle-Feuille, 92100 Boulogne/Billancourt Paris The aim of the conference is to facilitate the exchange of views and discourses on the relationship between theatre dance and music. As such it provides a platform for historians, theorists, and practitioners wishing to address and explore the interaction – or “struggle”, as Igor Stravinsky once said - of the two arts from diverse angles and perspectives. The Conference Committee invites proposals from practitioners and scholars working in or across the two fields and on any era of performance history, whose work engages critical and historical questions relating but not limited to: • Specific artists, works and collaborations. • Composing for dance in the past, the present and the future • Dancing to the existing musical repertoire: popular and classical music. • Hybrid forms and genres: choreographing intermedii, intermezzi, opéra-ballet, opera ballets, incidental dances and contemporary opera productions. • Crossing cultures in theatre dance and music. Proposals, in either French or English, should take the form of an abstract (max. 250 words). Full-length papers will not be accepted. Individual presentations should not exceed 20 minutes and can be delivered in either French or English. All proposals should include: • Full title of proposed paper. • The presenter’s full name, contact details and institutional affiliation (if any). • Short curriculum vitae – maximum 150 words. • A list of audiovisual and other requirements (data projector, CD/DVD player, OHP, piano etc.). All submissions must be received by August 15, 2012 and should be sent as email attachments to: conferences@eadh.com Acceptance will be communicated by September 1, 2012. For more information please contact EADH at conferences@eadh.com or visit our website www.eadh.com

DISCUSSION

Théâtre de la cité internationale - Paris • • • Peu présente, peu visible, peu dotée en moyens, la performance concentre pourtant sur elle bien des foudres… Elle accomplit ce faisant une de ses fonctions premières : celle d’un art de l’irritation et du boniment. Chacune des 4 conversations sur la performance prend son parti d’une idée reçue pour la remettre en jeu. N°4 • « L’économique et le politique / Et en plus ils sont payés pour ça ! » À l’époque de la dématérialisation tant de la sphère économique que des oeuvres d’art, quelle est la valeur d’une performance ? Elle qui revient souvent à « déproduire » pour proposer des utopies sensibles qui inversent celles de la consommation de masse. Elle qui tend à inventer une économie du « partage » et de l’instant présent. Mais pour proposer quelles valeurs de substitution, quelles techniques de subversion ou d’action ? Nouvelles utopies concrètes, ou nouveaux ersatz dans un capitalisme global qui a déjà absorbé les valeurs d’immédiateté, de singularité, d’expérience ? On verra comment les artistes intègrent et intensifient ces contradictions dans leurs oeuvres, afin de conserver leur vivacité critique. Conversation animée par Isabelle Barbéris , maître de conférences en arts du spectacle, Paris VII et Olivier Neveux , maître de conférences en arts du spectacle, Strasbourg. • • • Samedi 23 juin à 15h, entrée libre , réservation obligatoire auprès de Christine Morquin : christine.morquin@theatredelacite.com • • • Week end international à la Cité #4 : Vendredi 22 juin de 19h à 23h, samedi 23 juin à partir de 15h et dimanche 24 juin de 15h à 19h30. Il est possible de tout voir en un week-end mais pas en une journée. Tarif unique à 5 € (gratuité pour Grand Magasin et Susanna Fritscher) • Info et réservation ici !

APPEL A COM

Handicaps créateurs Institut mutualiste Montsouris 42, Boulevard Jourdan 75014 Paris 11 octobre 2012 Appel à contribution Dans le cadre du s閙inaire interdisciplinaire "Savoirs cr閍tifs, Savoirs migrateurs" Date limite de réception des propositions : 1 er juillet 2012 Ce colloque fait partie du projet interdisciplinaire " Savoirs cr閍tifs, savoirs migrateurs " (SaCr镾aMi), reli? au programme de recherche international "蓆hiques de la Cr閍tion" (2008 - 2014) pilot?par Sylvie Dallet. Il s’inscrit dans un cycle de sept journ閑s d'閠udes et colloques consacr?en 2012 aux nouveaux savoirs contemporains, issus des migrations culturelles (vivantes, 閏rites, num閞iques ou analogiques) et notamment ?la question de l’éthique et de la créativité? Ce colloque innovant est réalisé collectivement pour irriguer les réflexions sur les mutations des savoirs autour de sept thèmes, organisé sur sept lieux symboliques. Ces espaces culturels de travail doivent 阾re con鐄s comme autant de passerelles territoriales, puis europ閑nnes et de la francophonie. Ce dispositif original associe des chercheurs avec des artistes, des collectivit閟 territoriales ou des institutions de la soci閠?civile. Le thème de " Handicaps Créateurs " occupe une place originale dans les dispositifs des "Savoirs cr閍tifs", car elle oriente le regard vers les potentialités de l'阾re humain, d関elopp閑s au travers ou gr鈉e ?ses handicaps. Cette initiative audacieuse, renouvelle la pens閑 sur le handicap, traditionnellement associ?? la souffrance, ?la mutilation et ?la perte irr閙閐iable. La création surgit des handicaps singuliers, dans une 閚ergie singuli鑢e qui sublime les fragilit閟 en forces expressives, les transforme en atouts. Le concept de "handicap cr閍teur", ancr?dans le r閑l de nos destins personnels est une pens閑 de socle : une soci閠?閝uilibr閑 se recr閑 collectivement gr鈉e au parcours unique et compl閙entaire de chacun. D閒inir le handicap comme constitutif de toute personne correspond ?une r閒lexion sur la cr閍tion de soi dans la relation aux normes, ?la soci閠? aux autres. Le handicap est, dans nos soci閠閟, une philosophie du r閑l. L'originalit?du th鑝e " Handicaps cr閍teurs " suppose une r閒lexion riche qui s'attache ?une histoire scientifique autant qu'elle offre une prospective forte. Ce colloque favorise le dialogue entre les personnes en situation de handicap et leurs familles, les chercheurs, les professionnels, les repr閟entants politiques, la soci閠?civile. Pour en savoir plus, veuillez consulter le site de l'ACD.

FRANCE CULTURE

Johanne SAUNIER, Jean-Luc PLOUVIER et Philippe GUISGAND sont réunis tous les trois autour de la figure de Anne Teresa de Keersmaeker et des "Carnets d'une chorégraphe" (Fonds Mercator et Rosas, livre et DVD), pour un voyage au coeur de la création chorégraphique de la chorégraphe flamande. La Grande Table, vendredi 22 juin de 12h55 à 13H30 sur France-Culture

NOUVELLE FORMATION